色で編む、小さな本。
同じ形も、大きさや余白で違う表情に。ページをめくるリズムを、色の構成から考えます。
この課題で考えること
問い：文字がなくても、順番や気分は伝わるだろうか。
試すこと：配色と余白の案を比較し、本からポスターやカードへ展開する。
AONIWA WORKS
つくるほど、
自分が見える。
作品ギャラリー
ひとつの気づきが、一冊の本や、小さな道具に。
青庭が思い描く、学びのアウトプット。
掲載する作品・制作風景は、架空の課題をもとにしたAI生成イメージです。実在の学生作品や受賞作品ではありません。
EXPLORE THE IDEAS
「やってみたい」を、
見つけよう。
完成形だけでなく、
そこに至る問いにも目を向けて。
6件の課題イメージ
机の上の居場所。
置く、取る、しまう。毎日の小さな動作から、道具の形と組み合わせを考えます。
この課題で考えること
問い：よく使うものは、どこにあると手が届きやすいだろう。
試すこと：段ボールでサイズを確かめ、置き方の異なる案をつくって比べる。
色のとなり、形のあいだ。
同じ青でも、隣に置く色で印象は変わる。切って、動かして、目で確かめる色彩の実験です。
この課題で考えること
問い：落ち着く、弾む、広がる。色だけでどんな感覚を表せるだろう。
試すこと：限られた色数で複数の構成をつくり、見え方の違いを言葉にする。
ひと息つける、窓辺。
光の入り方、視線の抜け、座る場所。小さな模型から、そこで過ごす時間を想像します。
この課題で考えること
問い：ひとりの時間も、誰かと話す時間も心地よい場所とは。
試すこと：人の目線の高さで模型を見て、壁や開口部の配置を調整する。
迷わず届く、画面の案内。
見る人が知りたいことから、情報の順番を決める。紙のラフと画面を行き来する制作課題です。
この課題で考えること
問い：はじめて訪れた人が、次の行動を選びやすい画面とは。
試すこと：見出しや案内の順番を紙で組み、画面の大きさを変えて見直す。
作品に出会う場所。
高さ、間隔、歩く順番。作品の魅力と人の動きをつなぎ、伝えるための空間を考えます。
この課題で考えること
問い：思わず近づいて見たくなる展示には、何が必要だろう。
試すこと：作品ごとの見せ方を整理し、模型で展示台と動線を検討する。
BEHIND THE WORK
途中にこそ、
あなたらしさがある。
完成した作品だけでは見えない、迷いや発見があります。青庭では、制作の記録も大切なアウトプットとして考えています。
- 01
はじまりの問い
どこに興味を持ち、何を変えたいと思ったか。
- 02
選ばなかった案
ほかの方法と比べて、なぜこの形を選んだか。
- 03
次につなぐ発見
人に見せて気づいたことを、どう育て直すか。
SHOW & SHARE
見てもらって、また育つ。
作品を並べる。意図を話す。
違う視点に出会うことも、制作の続き。
「どう見えた？」を聞く。
自分の意図と、相手が受け取った印象。その違いから、伝え方を見つめ直します。
伝える経験を、作品集へ。
作品の背景や過程をまとめて、次の人へ届ける準備をします。
ポートフォリオの考え方 ↗YOUR FIRST STEP
まずは、つくってみよう。
進路が決まっていなくても。好きが見つかっていなくても。